- 相關推薦
適合初學者臨摹的山水畫
《滄江虹月》里面第五個篇章《林屋山人山水畫譜》是徐氏隨軒所得，為王愫繪制，其中有山水十二幅，這套畫譜不多見，但是作品卻值得我們初學者好好學習臨摹。
山水畫初學者應當從線條練起，這是所有國畫類型練習的基礎。練習山水畫線條可以臨摹一些山水畫大師的課徒稿，如上所述的畫稿都是些比較簡單易于學習的。具體在練習當紅中可以從一棵樹，一塊石頭開始練起，然后接著練習臨摹小幅山水，例如石濤的畫作就很適合初學者臨摹。當前面的練習內容差不多的時候，基礎牢靠了，就可以臨摹一些大幅的山水畫了，這時候選擇就比較多了，例如范寬，李成，王蒙，黃公望等等。大家可以從自己喜歡的風格中選擇，但是過程中要注意線條，線條是山水畫畫好的前提。
山水畫是整個國畫體系中最難學習的一部分，因為山水畫囊括了很多元素，它里面包含了樹木、花草、人物、蟲魚等等。想要畫好山水畫，就要掌握以上所有元素的畫法，它是一個綜合畫類。畫畫是元素的學習，要想畫好就要對生活中的各種元素多加觀察，可以截取一些唐宋的山水畫作專門臨摹細節，領略古人對于各個元素的把握和他們作畫的精髓之處。
當基礎打得差不多的時候，初學者可以嘗試臨摹《芥子園畫譜》。《芥子園畫譜》是初學者學習山水畫必須臨摹的經典畫集。古人繪畫，山巒連綿，高低重迭的姿態一筆而成，而畫樹卻要經營位置，思考其結構規律。畫山水首先要學畫樹，畫樹先畫樹干（主干、次干）。畫好樹干加上墨點就成為茂盛的林子
鉛筆山水畫教程
鉛筆山水畫教程如下：
工具/原料：鉛筆、橡皮、素描紙、蹭筆。
方法/步驟：
1、先用鉛筆輕輕地把山水的構圖定出來，想清楚自己所畫的這幅山水畫大致有哪些組成部分。
2、刻畫景物，先用鉛筆把景物的明暗畫出來，再用蹭筆把虛實給蹭出來。
3、用蹭筆把遠處的山蹭畫出來，蹭筆畫虛的部分很好用。
4、把山蹭畫出來，注意云的遮擋，這個山不要畫的過于顏色重。
5、先用鉛筆把前邊的山的明暗和結構刻畫出來。
6、用蹭筆把上一步的山蹭一遍，把虛實深淺刻畫到位。
7、用同樣的方法把要在前面的山刻畫出來。最后用蹭筆把前面的河流水紋畫出來。
初學者山水畫步驟：
首先第1步，我們肯定是要在自己的腦子里面先做一個構思，自己必須要清楚自己所畫的這幅山水畫大致有哪些組成部分。在想清楚了以后，我們就可以調墨開始畫，開始的時候我們自然是先把山水以及一些自然景色的結構給勾勒出來。
勾勒山水畫結構的時候也是有很多技巧的，你比如說在勾勒山的脈絡時，一定要比較的清晰，要給人一種層次感才行，另外就是在勾勒結構的時候也一定要簡潔一些。
第1步完成之后，接下來第2步我們就是對山進行皴染，在做第2步的時候，我們自己一定要靈活一些，比如說我們可以根據山的實際情況來勾勒出一些花草。使用這些花草點綴的時候，一定要做到密而不亂，疏而不散。
接下來第3步就是對整個山體進行皴染，此時我們的墨色一定要有淡有濃，比如說在勾勒的時候，如果是山體的一些基本脈絡，那我們可以使用稍微淡一些的墨色，其他的地方則是可以視情況使用一些濃一些的墨色，這樣才會主次分明，并且非常有層次感。
最后一步就是用淡赭石染山，用花青和石綠染木，最后這一步其實也是最為關鍵的一步，這一步如果做的比較好，那整幅畫會特別的有空間感。
如何臨摹山水畫、
（一）修稿
1、第一部首先要選擇好構圖，有些需臨之畫面是整幅壁畫中的局部，畫面的取舍要講究、內容突出、構圖均衡。然后根據需要拍攝制作幻燈片，攝影師抪光、拍攝范圍要按構圖要求，然后制作成幻燈片。以前由于畫面大拍攝空間小，用廣角易變形，一幅畫面等距等高拍攝數幅，用幻燈機放大至原尺寸后描繪修稿，此法均有誤差，給臨摹修稿人員帶來諸多不便，并增加了一定的勞動量。目前可用數碼相機，等距等高按秩序拍攝，然后在電腦中拼圖合成，通過投影儀放大到原尺寸。復原臨摹和整理臨摹均可用此法。
2、通過幻燈機和投影儀放至原大到紙面上，用鉛筆按投影將線條勾勒下來，再面對洞窟壁畫用鉛筆進行修稿，至造型準確為之。然后用毛筆依據原作線條的氣勢筆韻勾勒出完整的白描稿，并使其成為獨立的作品，如同原作的粉本。
3、經拷貝臺將白描稿拷貝到正式的設色用宣紙上，我們通常稱其為“過稿”。即通過上方平面裝有玻璃的燈箱，將白描稿按原稿樣，用新研磨的松煙墨描印在敷色用的宣紙上；若原壁畫用土紅線起稿，則以土紅色加膠至一定的濃度代替墨色勾勒線條，線、色的濃淡以原壁畫所需為度。
4、勾勒好的設色稿紙經專職的裱畫師，用拉力強、纖維長的紙托背平整以后，即可在洞窟將其四邊用約一寸寬的白紙條粘裱在適中的木質畫板上，以平整為宜。值得注意的是：粘裱四邊紙條的拉力亦至關重要，其拉力小于設色用紙，設色過程中可能會因收縮而引起畫稿紙緊縮，使四邊角某處開裂，有造成畫面邊角斷裂的危險；小紙條的拉力若大于設色用紙，設色過程中可能因收縮而引起畫稿中央某處畫面造成斷裂；所以為防止以上危險的發生，首先要在臨摹用紙的選擇上下功夫，整理和現狀臨摹最好用純凈麻紙或凈皮為上選；若用紙本復原臨摹，則用熟宣，但熟宣滲透性不好，其三烘九染出的效果有悖原作二三遍的染色筆意，所以可用麻紙或皮紙自己做熟，也可再作底色前加礬熟紙即可。
（二）底色制作
作底色的方法有多種，一般根據畫面的效果和畫法而定，底色做不好，直接影響到后來的設色過程。
1、薄底多層法：（敦煌研究院的老先生們多用此法。）即把顏色調成與壁畫較近似底色，顏色加膠加水，多次刷涂，每一次需待干透后再刷，直至色度滿意為止。用排刷刷底色，不要重筆。若需要時再另刷適量的膠礬水，此法適應于用水粉顏料臨摹，便于暈染。
2、厚涂法：（敦煌研究院的年輕作者們多用此法。）刷適中礬水在生紙上，將顏料（以水粉為主）清漂去膠，色中用水不多，能拖勒流暢，如稀糊狀，用排刷從左至右一筆接一筆橫刷一遍，再從上到下一筆接一筆豎刷一遍，有時還可用較清的水色再刷一遍，所刷變數據需而定。此法水粉、石色均可用。
3、泥底法：此法主要用非常細致的生土（敦煌黃土，俗稱“澄板土”）作主要顏料，配以半透明的方解末和水干色，調成稀糊狀，刷涂二至三遍，此法的特點是：泥底色在紙纖維和石色之間形成較細的顆粒，便于較粗石色的掛敷，容易產生質感和較強的壁畫效果。
（三）敷色
制作效果較好的底色呈半透明狀，有些線條被遮蓋，可依原作所用的墨色線或土紅色線再勾勒一遍。敦煌壁畫線條由多層，底線為白描線或稱起稿線，上色的過程中有些線條可能會被覆蓋，就要在敷著好的色彩上勾勒定稿線和提神線。白描線有土紅色線也有墨色線，定稿線多為墨色線，而提神線有墨色、紅色、亦有白色線。因此要表現出畫面線條的上下層關系，以反映出原壁畫的繪畫過程與層次效果。各歷史時段的線描均帶有其歷史特征，用筆不同，描法也多種多樣，務求其形神兼備，不可柔弱夸張，這是對古代文化遺產的起碼尊重。
上色時特別要注意膠水的用量，膠大會起痂、發硬、折裂，膠小會脫落。有烘染的部分要注意襯色，特別是石色的運用，因石色不可調和，如石青、石綠洞窟中有發綠色傾向的蘭和發紫色傾向的蘭。綠傾向的底層要襯花青，紫傾向的底層要襯土紅或赭石或朱磦等。上層染藍色時會中合成發綠或紫傾向的蘭。若用水粉色表現壁畫暈染帶有水份的技法時可用此法，也可直接調和成準確的顏色一繪而就。
敷色時要特別注意壁畫層次的表現，干壁畫的特性是層層敷染，底仗要講究，作整理性臨摹和現狀臨摹時原作的壁面往往有許多脫落、起痂處，拜會底仗下的泥土會顯露出來，并形成不同質感的肌理，底仗使泥土色為宜。上敷白色時留下脫落處，使之形成下泥上白的底仗斷層。
在敷著壁畫中各種造型形象的色彩時要注意原作色彩的變化，特別是變化呈黑色和褐色的地方是先要了解變色前的顏料是什么。敦煌壁畫已變色的主要是其含鉛成分的顏料所致，主要是朱丹和摻合有朱丹色的朱砂、朱磦、赭石等紅色系列。作畫時應先敷朱丹等原色，再在上面罩染黑色，又是原作的邊沿會透出部分原色，用這樣的方法可使黑色中透出紅色，繪出比較活泛生動的效果。同樣，在敷色時要對古人繪制壁畫的各種技法了然于胸，方能下筆準確肯定。暈染時可用兩法，先用水筆潮濕紙張，敷色后用比較干得筆渲染出深淺濃淡的效果；也可先著色再用清水筆渲染出深淺及濃淡關系。有時一次不夠可反復敷色渲染多次，以達到既透明又厚重的暈染效果。
臨摹壁畫的敷色方法有多種多樣，據各人習慣、畫幅大小、工作環境、洞窟空間大小，以及其相互之間的影響關系等等成因而定。可自上而下的分局部完成；也可整體粉色系，如先敷綠色、再依次敷著紅色、藍色等，最后集成；無論怎么畫，在上色時都是以局部入手通篇考慮，在整幅畫面中找出最鮮亮色、次之、再次之、直至最灰暗的深色調，為畫面色彩的節奏與主謂賓層次，以保障畫面的升起和韻律。好的臨品除了線條準確有力、造型傳神（寫意）之外，其色彩也必須要整體，濃淡、明暗適宜；對于肌理的塑造要隱含于形體、形象與色彩之下，造型特點是主要的，色彩構成其次，肌理再次之。
整幅畫面的敷色和線條勾勒完成后，要留有一定時間加以整理和協調，分清主謂賓；跳躍的色塊要服從于整體關系，主次分明、線面清晰、混元一體、一氣呵成。
【適合初學者臨摹的山水畫】相關文章：
臨摹一幅畫作文09-30
山水畫作文10-02
山水畫作文(熱)10-08
初學者作文08-10
山水畫作文(精選15篇)12-23
山水畫作文范例【15篇】12-23
蔬菜零雕山水畫作文12-06
初學者滑雪的入門技巧06-29
炒股初學者入門知識08-11